Nos hemos acostumbrado a contar y consumir historias ‘sobre’ la naturaleza, situándonos por fuera y por encima de esa historia. Este taller explora cómo esta forma dominante de narrar la naturaleza y la crisis ecosocial afecta nuestra capacidad para comprometernos de manera profunda y crítica con los desafíos actuales y nos impide desarrollar relaciones significativas con nosotres mismes, con los demás y con el mundo más-que- humano. Por el contrario, este curso ofrece tanto conocimientos teóricos como herramientas prácticas para crear historias que enfaticen la agencia, la interconexión y la vitalidad del mundo más-que-humano, y que exploren comprensiones matizadas e interseccionales de nuestro complejo contexto ecosocial.
A través de la no ficción creativa —un lenguaje que parte de la realidad pero nos permite explorar esa realidad a través de la subjetividad e imaginación— este taller nos invita a acercarnos al mundo desde una posición de curiosidad y contemplación, lo cual nos abre nuevas y originales posibilidades para contar historias y para relacionarnos con otros seres y con nosotres mismes.
Con este taller queremos contribuir a forjar un paisaje mediático que ofrezca tanto a los autores como al público espacios seguros para abordar de forma crítica y creativa los problemas ecosociales actuales, al tiempo que fomenta conexiones significativas con sus paisajes interiores y exteriores.
~ Sesión 1: No Ficción Creativa & Ecología Espiritual
Una introducción al enfoque en el que se enmarca el curso. Conversaremos sobre las características del documental creativo, los principios de la ecología espiritual y las maneras en que entendemos el encuentro entre estas dos áreas en Wimblu.
~ Sesión 2,3 y 4: Procesos Creativos
Durante estas sesiones ponemos en cuestionamiento las premisas con las que las historias comúnmente se han aproximado al mundo más que humano y exploramos distintos conceptos, teorías y prácticas que ofrecen alternativas al aproximarnos a nuestros paisajes internos y externos, desarrollando así herramientas para contar historias con la naturaleza.
Algunos de los temas que exploramos en estas sesiones son:
~ Contemplación y corporalidad
~ Territorio
~ Intersubjetividad e imaginación
~ Sesión 5: Tejer la historia
En esta sesión nos dedicamos de manera general e introductoria al proceso de edición de una historia. Exploraremos los aspectos a considerar a la hora de dar forma a la historia, forjar la relación con la audiencia y ofrecer nuestras historias al mundo.
~ Sesión 6: Cierre
La sesión de cierre será un espacio para que les participantes presenten ideas, avances de proyecto o proyectos terminados que se desprendan del proceso del curso, y reciban retroalimentación de parte de Wimblu y de sus compañeres. Asímismo, esta sesión será un espacio para reflexionar sobre la responsabilidad ética de contar historias.
El taller tiene una modalidad teórico-práctica. Cada sesión tendrá una duración de 2 horas e incluirá secciones de clase magistral, así como secciones de prácticas en clase, revisión de referencias y discusión grupal. Se asignarán y facilitarán materiales (lecturas, documentales, etc.) entre sesiones, y se sugerirá prácticas y recursos adicionales para que les estudiantes exploren en su propio tiempo.
A través del documental creativo, Alessandra explora la relación ser humano-naturaleza desde sus dimensiones afectivas, existenciales y espirituales. Su trabajo se inspira y se informa en los campos de las humanidades ambientales, el ecofeminismo y la ecología espiritual. Sus fotografías, cortometrajes y textos han sido exhibidos y publicados en festivales y medios de Costa Rica, Europa y Estados Unidos; y cuenta con amplia experiencia desarrollando, asistiendo e impartiendo cursos y talleres dentro de la academia y de manera independiente. Posee un Máster en Antropología y Cine Documental (Universidad de Tallinn), una Licenciatura en Fotografía (Universidad Veritas) y un Bachillerato en Comunicación Colectiva (Universidad de Costa Rica).
A través de su trabajo multimedia, Carolina explora las relaciones que se tejen entre temas como ecología, género, filosofía y espiritualidad, a la vez que busca experimentar con la imagen y con diferentes formas de narración. Es licenciada en Fotografía (Universidad Véritas) y ha trabajado como guionista, productora y directora de arte en medios de comunicación en Costa Rica. Su trabajo fotográfico ha sido expuesto en diferentes galerías y museos, como: La Fototeca Nacional del INAH (MEX), Museo Archivo de la Fotografía (MEX) y el Museo de Arte y Diseño Contemporáneo (CRC). Actualmente se encuentra cursando el Máster en Humanidades Ecológicas, Sustentabilidad y Transición Ecosocial de la Universidad Politécnica de Valencia y la Universidad Autónoma de Madrid.
